【摄影知识】摄影的三大基本要素

小兵风雨

(转自老虎的博客)

如何拍摄出高质量的照片，对于使用数码照相机来说比过去的胶卷照相机相对要简单得多了。然而想真正拍摄出比较好的照片，可以说仍然不是一件简单的事情。其中包括了巧妙的构图、合理的用光、精准的对焦、最佳的摄距、准确的曝光……其中还需要针对不同的拍摄对象，从中选择出最佳的组合，确非易事。

这次谈到的摄影三大要素(拍摄方向、拍摄角度、拍摄距离)，它犹如上述一样，是拍摄出高质量照片不可或缺的。

拍摄方向
实际上我们在摄影构图中在照相机的取景器中观察、选择，最后确定的任一画面，实际上都是由拍摄的方向、拍摄的角度和拍摄的距离所决定的，当然如果使用变焦镜头来拍摄，还取决于摄影人所采用的镜头焦距来决定，但主要是靠上述三个摄影要素所决定的。由于它们之间的巧妙配合，使得构图的画面变化多端，加之不同的用光使得画面精彩纷呈，给人带来了视觉上的享受。
今天所谈到的第一个要素是拍摄方向。拍摄方向是指照相机与被摄体在照相机水平面上的相对位置，也就是我们平常所说的前、后、左、右的位置。在实际拍摄中通常称为正面(方向、位置——下同)拍摄、侧面拍摄、背面拍摄，如下图：


不同的拍摄方向具有各自不同的特征。
一、正面拍摄：如果用正面拍摄建筑物，非常容易突出建筑物的庄重和对称性；但正面拍摄有时会显得比较呆板，缺少透视效果，不利于表达出被摄体的立体感和空间感。
二、侧面拍摄：侧面拍摄还可以分为正侧面(90度)和斜侧面。侧面拍摄，尤其是正侧面拍摄与正面拍摄的特点非常接近，既能表现被摄体正面的特征，也能表现出被摄体侧面部分的特征。正侧面用于拍摄人物面部轮廓和姿态，更容易展示出人物的侧面形象。如果拍摄两个人谈话交流的场面时就应该采用这个方向来拍摄，它能照顾周全，也不至于顾此失彼。用斜侧面拍摄景物时，更有利于表现出景物的立体感和空间感，同时能使被摄物体产生明显的透视变化。
三、背面拍摄：背面拍摄通常所说的正后方。用这个位置来拍摄往往被大家觉得有点不可思议。其实采用这个位置拍摄，有时会收到某种意想不到的效果，甚至真实感会更强烈，那就看您拍什么了。比如拍人——它的表现手法或许更为复杂，能给人更大的空间想象感——往往它是形象语言的最佳表现形式。这在许许多多的摄影展览中时随处可见这样的作品，不妨您也可以试试。

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拍摄角度
在拍摄方向、拍摄距离不变的情况下，当拍摄点的高度(其实也是一种拍摄的方位)不同时，所摄画面的主体、陪体和环境背景的关系也会发生很大的改变，因此也导致画面水平线的变化、前后景物可见度的变化和画面透视关系的变化。
所谓拍摄角度是指照相机是以被摄体为中心，镜头在水平方向上的不同方位的拍摄，从而可以分为平拍、仰拍和俯拍三种不同的拍摄角度，如下图所示。


选择不同的拍摄角度就是为了使被摄体那最有特色、最美好的一面能反映出来。当然，不同的拍摄角度肯定会得到，有时是截然不同的视觉效果。
通常情况下对上述三种拍摄角度我们可以简单地归纳出如下三点结论：
一是平拍在一般情况下画面给人的视觉比较真实；
二是仰拍在通常情况下画面能使主题更充满写意；
三是俯拍在常规情况下画面均能较好地再现写实。
各种角度的拍摄应该说各有千秋，它们各自的主要特点主要表现在：
一、平拍
平拍是指照相机处于人眼的相同高度的拍摄方式，这时照相机与被摄体是处于同一水平线上，因此画面就显得比较平稳，如果不采用超广角镜头来拍摄，画面基本是不会出现严重的畸变，所以人眼通常易于接受，它是最常规的一种拍摄方式。比如拍摄出来的建筑物、人像、树木、水中倒影等都非常之对称，但它常被摄影人说成比较单板。
二、仰拍
仰拍是指照相机处于低于被摄体(中心点)，也就是说照相机的镜头是由下往上拍摄主体。仰拍是比较有利于表现出被摄体的高大气势，能将向上伸展的景物表现在画面上。用低角度拍摄人物，可以采取蹲下去的姿式来拍摄。现在不少数码照相机采用了翻转式液晶屏幕设计，为仰拍——低角度拍摄提供了非常好的便利条件。但在室外仰拍多数是以天空为背景，如果是拍摄人物，在这种情况下当以拍摄主体为测光点，通常应适当增加曝光量为好。
三、俯拍
俯拍是指照相机处于高于被摄体(中心点)，也就是照相机的镜头是由上往下拍摄主体的。俯拍是比较有利于表现地面景物的层次、空间、数量、地理位置等比较宏大的场面，也能比较好地增强被摄体的空间和立体效果。俯拍多用于拍摄大场面的风景，如河流、山川等等，航拍就是最最典型(几乎是90度——垂直)的俯拍。
当然在俯拍和仰拍中还包括了(90度向下)垂直的航拍和仰拍(90度垂直向上)的天文摄影等，在此不再以一一例举了。

小兵风雨

拍摄距离

关于如何拍摄出高质量的照片，在谈了拍摄方向和拍摄角度后的最后一个话题就是——拍摄距离。
说到拍摄距离，大家非常清楚，就是照相机镜头到被摄体的实际距离，对于同一被摄体在采用同一焦距的情况下，拍摄距离的变化会引起主体大小和景物范围的变化——拍摄距离近，主体大，景物范围小；拍摄距离远，主体小，景物范围大，这就是景和物的变化。如下图所示。


根据景物变化，我们就可以对景物范围进行区别，从而形成了当下的远景、全景、中景、近景和特写等景别种类，它主要是为了用于标示主体在画面上所占面积(比例)的大小以及景物范围的多少。
一、远景
远景就是视距最远的景致。远景给人的感觉是视野宽广，景物的范围非常广，最多的是以表现大自然为对象，这种照片主体的中心点是并不十分明显的，但给人的感觉确是场面宏伟，气势磅礴。
二、全景
全景包括被摄体的全貌及其周围的环境。与远景相比，全景照片有明显的中心点，无论是物还是人，其相互的关系非常密切，互为烘托，画面的主体思想是非常明确的。
三、中景
中景是以用于表现主体大部分的画面，常以动作情节为主，对环境似乎显得并不十分的重要。比如拍摄景物，总是拍摄景物中最引人注目的部分；如果拍摄人物，主要去表现人物膝盖以上部分，能使人看清半身的形体以致情感的交流。所以中景在摄影界也称作膝上景。
四、近景
近景是用于突出人物的神情或物体的细腻质感。如近景拍摄的人物，它重点突出的人物的面部表情，尤其是眼神；如果近景拍摄的是物体，那重点就要突出物体的表面特征，尤其象质地的细腻等等。
五、特写
特写是在很近或非常近的距离内拍摄，微距摄影就是其中之一。特写是只拍人和物的某一部分，用于再现被摄体的细节，让人看到在常规情况下所看不到的景和物，给人以美感，特写是非常具有视觉冲击力的一种创作拍摄方式。