心情随笔

雅戈

      


         与父书/玉上烟

　　

　　爸爸，见你之前

　　我在半山坡的槐树林走了很久

　　人生至此

　　一草一木，都让我珍惜。这些年

　　我不比一株植物更富有

　　

　　现在，我是平常的妇人，值得信赖的母亲

　　我的言行使人放心。爸爸

　　再过几十年，我也会这样静静地躺下来

　　命运所赐的，都将一一归还

　　

　　那时,除了几只起起落落的麻雀

　　或许

　　还有三两朵野花

     淡淡地开





    我曾多次读到过这首诗，每每有想评的冲动，但却不知从何下笔，今天终于忍不住谈自己的感受。写“怀亲类”的诗，大多是哀愁多于反思，抒情多于思考。但这首诗却独出心裁，在还原心理的过程中向形而上挖掘，读后有一种袅袅的余味，尤其结尾，淡雅而悠远。


    这首诗的成功在于提炼出一个生活的共性，并延伸到生命终极意义的高度。这是写清明上坟的事，但诗中并没有笼罩着浓重的哀愁和疼痛，而是一种淡淡的情愫和飘忽的思绪。这也许这是符合生活的共性。父亲去世可能时隔多年了，因此不再有当年的深沉悲痛，而是多了一种对自身生命的反思，乃至对人生终极的一种感知。


    整首诗的语言风格朴实，句子凝练，自然而富有感染力。“我在半山坡的槐树林走了很久”，这是一种反思的状态，对面逝者，面对安眠于地底的亲人，作者此时有一种复杂的心绪，写到了“人生至此/一草一木，都让我珍惜”才终于理出头绪来，反观自己的人生，内心生发出一种留恋和感恩，也是一种人生感悟的结晶——“这些年/我不比一株植物更富有”,就生命状态而言，一株植物享受着阳光雨露，在泥土的哺育中历经四季轮回，走完生命历程，这又何尝不是富足而意义丰满的一生？


    第二节把自己的生活状态娓娓道来，“一个平常的妇人”和“值得信赖的母亲”，这是多年生活积淀下来的可以引以满足和平静的事，也是真实的心声和坦率的性情展露。由此联想到自己多年后也会像父亲那样躺下来，从此成为一个“空空如也”的存在。而周边的一切依然在自然的规律中周而复始地运行着。


    这首诗近乎白描的手法把生活和心理真实的一面展现在读者面前，一种历经沧桑后的坦然和平和的心境能给读者一次心灵的洗涤。
后记：精彩点评，转载于此，旨在准确，弘扬版主的劳动，再现论坛的公正！别的版没有，我们有！好版主们，你们的兢兢业业，是论坛的一个亮点，这里就是你们的功勋！疾风版主，你的点评，是我们版主的榜样，向你学习！

雅戈

读疾风之点评
●画面


文/西娃




中山公园里，一张旧晨报


被慢慢展开，阳光下


独裁者，和平日，皮条客，监狱


乞丐，公务员，破折号，情侣


星空，灾区，和尚，播音员


安宁的栖息在同一平面上




年轻的母亲，把熟睡的


婴儿，放在报纸的中央






“文章本天成，妙手偶得之。”读完这首诗，我不由得这么感慨了。




读到西娃的《画面》这首诗最先是新浪博客，后来在伊沙主持的《新世纪诗典》再次读到。一首诗，能写到让读者爱不释手地重复读上数遍仍兴致盎然，读完后情不自禁地想说出自己的感受，则一定有它迷人的魅力所在。




整首诗从题目到内容，几乎毫无雕琢的痕迹，只是在呈现一幅“画面”，一个情景。然而，字字相连接，句句不落空，整首又浑然一体，仿佛容纳了挖掘不尽的内涵。这首诗的白描手法之所以能取得如此大的成功，除了作者敏锐的捕捉力外，还与作者大胆的铺陈不无关系。




“中山公园里，一张旧晨报”，这本身就紧扣题目，展开了一幅画，把作者即将要叙述更大的社会画卷放在自然开阔的背景下，做好了罗列的铺垫。“独裁者，和平日，皮条客，监狱，乞丐，公务员，破折号，情侣，星空，灾区，和尚，播音员”，这种罗列是诗心独运的，其中既有并列关系又有着某种对立或者延伸。“独裁者”与“和平日”构成了某种对立与和解，“皮条客”与“监狱”则构成了某种因果；“乞丐”和“公务员”构成了某种对比；“破折号”和“情侣”又构成了一种悬念；“星空”和“灾区”构成了一种神秘；“和尚”和“播音员”则又构成了一种荒诞。除此之外，所有的事物彼此观照着自己，陌生而又熟悉，尖锐而又平衡地共存着。第一节末句“安宁地栖息在同一平面上”，进一步激活了前面罗列事物的深层诗意。在这个平面上，事物都获得了同等的地位，没有什么现实层次上的差别，没有实际意义上的对抗，它们作为凝固的生命——庞大抑或渺小的宇宙过客，都是那么的静谧而友善。到这里，作为一首诗似乎也可以终止了。然而，诗人并不满足于此，随后又流出了两个画龙点睛的句子：“年轻的母亲，把熟睡的婴儿，放在报纸的中央”。年轻的母亲意味着什么？熟睡的婴儿又意味着什么？放在报纸中央更意味着什么？作者平静、朴实的叙述之下，其实抛出了许多自从有人类历史以来就悬而未决的哲学命题。譬如“生命的意义，生死轮回”，譬如“可能性和必然性”，譬如“人性的善恶”等等。每一个读者都会朝着自己心灵颤动的方向去挖掘潜藏的信息。




从整首诗的结构去看，是化“空间为平面”，化“雕塑为画面”。三维空间的人物活动置于二维的画面上，会产生一种独特而强烈的新奇震撼。这是一种生命活动的转化，是一种现实社会的变形。正是这种转化角度的方式让原本司空见惯的事物和现象获得了新的审美生命。




从语言学角度去看，词语材质和材质意义获得了高度的统一。“画面”、“公园”、“旧晨报”、“阳光”、“母亲”、“婴儿”等共同彰显着画面的宽度和深度。这些具象又彼此耦合，一些潜在的意义进入另一些，融汇、扩展，使有限的语言得到了无限的“聚变”。




从艺术手法和立意方面去看，这首诗把“动静”和“虚实”表现得栩栩如生。首先，“一张旧晨报”被“慢慢展开”，这是一个动态想静态转化的过程，实写中蕴藏着虚写，一张报纸展开就是把一个社会或者时代生活展开；阳光下，动静交融，虚实相生。形形色色、纷繁杂芜的事物涌动在世界中，他们构成了一种巨大的可能或必然之网，如今，在一张报纸上栖息。这既是现实世界残酷逼人的一面，也有其荒诞无意义的一面。虚无中孕育着无限，上升到本体的意义上，一张纸原本就是空白，是零，而这却意味着无限的有，无限的可能，无限的繁衍和回归。熟睡的婴儿赤纯无暇，但当它放在这个参差多态的世界上，其本身就不再是空白，而是多多少少有“宿命”的味道。这种“宿命”既不同于“西西弗斯般的终身苦役”又区别于“盗火的普罗百米修斯英雄的使命”，而是包含着自由意志在内的“选择和背叛”、“介入与抽离”、“绝望与求索”等天性的展开。




时代的喧嚣让众多的生命个体迷失在物欲洪流中。《画面》在呈现了这一时代顽疾的基础上，打开了一扇精神之窗。人，就其本真意义而言，生而自由，生而平等，生而高贵。善的因子与恶的因子无休止地对抗着。“世界，只意味着它自己”，而人类不满足于此。

云舞蝶衣

进来学习雅超版精彩的点评

又见\\雪飘

欣赏精彩点评，学习超版的精神，雪儿要努力啦

一杯苦咖啡

好深的点评！精彩！学习了！

雅戈

漫谈诗歌

这是我很多年前一个帖子，重新整理了一下。

　《读江南铁鹰的写作体会 》雅戈收集

文学体裁包含各种不同的形式，像我们常见的散文、小说、剧本等，诗歌就是其中的一种。

那么，在众多的文学体裁中，诗歌与其他文体究竟存在怎样的区别？我们只有弄清楚了这一点，才谈得上去学习诗歌和创作诗歌。我们可以在各种有关诗歌的著作中，看到对诗歌的基本定义。　　

　 “诗歌是一种主情的文学体裁，它以抒情的方式，高度凝练，集中地反映社会生活，用丰富的想象、富有节奏感、韵律美的语言和分行排列的形式来抒发思想情感。诗歌是有节奏、有韵律并富有感情色彩的一种语言艺术形式，也是世界上最古老、最基本的文学形式。诗歌起源于上古的社会生活，因劳动生产、两性相恋、原始宗教等而产生的一种有韵律、富有感情色彩的语言形式。”　

　　 在这里很明确的告诉我们诗歌的基本特点：　　　 1、诗歌是以抒情为主的文学体裁；　　

　 2、诗歌的文字要求高度凝炼的去反映社会；

　 3、诗歌需要丰富的想象力而采用形象思维来表述；

　 4、诗歌有强烈的节奏感和韵律感；　

　 5、诗歌采用分行排列的表现形式。　　

　 只有符合上面5条标准的文学作品才是诗歌，缺一条都不是诗。可见我们在网上看见的一些分行排列，既无节奏感，又无韵律感，完全平铺直抒的东西，根本就算不上什么诗。　　

　 那么人类的诗歌又是怎样起源，为什么要强调表现社会生活？　　

　 诗和歌原不是一个东西，歌是人类的劳动同时产生的，它的产生远在文学形成之前，比诗早得多。考察歌的产生，最初只在用感叹来表示情绪，如啊、兮、哦、唉等，这些字当时都读同一个音："啊"。歌是形声字，由"可"得声。在古代“歌”与“啊”是一个字，人们就在劳动中发出的“啊”叫作“歌”。因此歌的名字就这样沿用下来。 诗是怎么样产生的呢？原来在文学还没形成之前，我们的祖先为把生产斗争中的经验传授给别人或下一代，以便记忆、传播，就将其编成了顺口溜式的韵文。据闻一多先生考证.[诗]与[志]原是同一个字，[志]上从[士]，下从 [心]，表示停止在心上，实际就是记忆。文字产生以后，有了文学的帮助，不必再死记了，这时把一切文字的记载叫[志]。志就是诗。在心为志，发言为诗。

　　　 既然诗与歌不是一回事，后来为什么又把二者连在一起以[诗歌]并称呢?这只要弄清楚它们的关系就明白了。歌，最初只用简单的感叹字来表示情绪，在语言产生之扣，人类对客观事物的认识逐步深化，情绪更加丰富，用几个感叹字表达远远不够用了。于是在歌里加进实词，以满足需要。在文字产生之后，诗与歌的结合又进了一步，用文字书写的歌词出现。这时，一支歌包括两个部分:一是音乐，二是歌词，音乐是抒情的，歌词即诗，是记事的。这就是说，诗配上音乐就是歌，不配音乐就是诗。最初的诗都能配上音乐唱，歌就就是诗，诗就是歌。关于诗与歌的结合，我国古籍中很早就有论述。

　诗词歌赋是文学中非常重要，涉及作品又非常广泛的一大分类，同时也一直深受人们的喜爱。即便对于不甚精通文字的人来说，阅读和欣赏那些脍炙人口的诗篇名句，也是很有收获的一种享受。对于喜欢文学创作的朋友来说，学习、探讨和钻研前人留下的经典作品，提高自己的创作水平，就更加是一门不可或缺的功课了。　

　这些年来，随着时代的发展，在诗歌这个领域内也出现了大量的新作品。而且从形式和内容上，出现了巨大的变化：抽象派、朦胧派、意念派、写实派……五花八门的流派，叫人目不暇接。只是，窃以为，所有这些都仅仅是现代自由体诗歌的各种变异。从最根本的意义上看，到“五四”文化运动出现了自由体诗歌以来，中国的诗歌再没有什么创新了。就本人的观点，也没有再创作一种突破的必要。因为无论是格律诗，或者说是包括诗词歌赋等在内的各种体裁；还是“五四”以后出现的新诗，都不过是诗歌的一种形式，而创作的精髓是内容所表达的意境。只要我们可以用其中的任何一种，来成功的抒发自己的情感，或者描述现实生活，就已经足够了。其实，问题的关键还是在，当我们想尝试用诗歌这种文学形式来表述的时候，究竟是不是已经学会了它？或者甚至是不是懂得究竟什么才是诗歌？　

　在我们的一些人当中，一定会有人以为，把文字长长短短的分列就是诗歌了。再进步一点的知道，诗歌需要押韵。可什么是诗歌的韵，这个韵又是应该押在什么地方，就未必很清楚了。当然有更多的人对格律诗，词牌等等，更加知之甚少。当然，现在是电脑时代，要了解这些并不难，百度搜索一下，可以找到所有需要的答案。问题是这样你是不是就真的明白了，就真可以开始写诗了？恐怕绝没有这样的简单。因为诗歌的创作和其他任何文学创作一样，需要在丰富生活源泉前提下的灵感爆发。当然还有很重要的一点就是文学的基本功底。而这一点要做到，即容易又困难。容易，是因为只要你肯付出代价去学习、积累和提高。困难，是因为你不一定肯付出那份可能很漫长，又很艰辛的劳动。

铁鹰不是诗人，只是还算懂得什么是诗，偶然有兴趣也会作一些习作。练多了总有体会，写下来给大家做个参考。分成几个部分：诗歌与其他文体的本质区别、诗歌的兴起与发展过程、中国诗歌的种类与诗词歌赋的基本要素、古典诗歌的欣赏与学习。　

　至于怎样去写诗？恐怕谁也说不好，因为它是你自己灵感的结晶，可能产生在某一个瞬间。那不是可以学得来的东西，自然也不会有人可以教你。

雪魂沉醉

学习了 还需努力的啊{:soso_e163:}

雅戈

这个置顶，是论坛历年最讨厌的，为了正视视听，看看其他各版，雅戈应该取下，让诗意江湖的未来，更加美丽！

雅戈

今天郁闷，因为明天上班，来看看我的日记。

雅戈

评花漾美妍的《我》
任何文学的读过，文字的表现，只是写着自己的心，自己的眼睛，自己的耳朵，通过这些，我们才知道为什么聪明。谁都聪明，我们独对文字青睐，我想说，驾驭在文字以上的，就是我们的看，我们看见的都是动态，每一个忙忙碌碌的人都有动态，我想说：文字里的意象很重要，让文字从纸面站起来，用意象表现诗歌！